-
_NEWSDATE: 2024-10-03 | News by: 中国新闻周刊 | 有0人参与评论 | _FONTSIZE: _FONT_SMALL _FONT_MEDIUM _FONT_LARGE
进入唐代,佛教艺术的发展已至巅峰,唐太宗恢复了洛阳东都的地位。那时,太子承乾不被李世民重视,众皇子觊觎皇位蠢蠢欲动,嫡次子李泰表现最为突出,他知道长孙皇后离世后李世民十分怀念,于是在龙门石窟为长孙皇后祈福而续凿宾阳南北两洞……也许因为此举只为积累政治资本,工程求快不求精,初唐完工的宾阳南、北洞,无论工艺水平还是艺术价值都与北魏时期的宾阳中洞不可同日而语。
李泰不会想到,因为“用力过猛”,这两个洞窟未能助他夺嫡成功,但北洞中因为有一尊拇指、食指、中指皆朝上后因拇指断缺而意外形成“剪刀手”的佛像,在一千多年之后火遍互联网。而龙门石窟大规模开凿的第二个阶段,由他而始,却在他的弟弟唐高宗李治以及武则天的手下达到巅峰。
此时人们的审美已与北魏的“秀骨清像”大不相同,崇尚健美丰腴的体态,因此,唐代造像通常脖颈有褶,脸部浑圆,双肩宽厚,胸部隆起,衣纹的雕刻使用圆刀法。到了唐玄宗之后,造像体态面貌相比初唐,更显丰腴。
唐代造像继承了北魏汲取汉民族文化的传统,又进一步创造了生动自然的写实作风。例如不少浮雕中的“伎乐天”形象,北魏时期衣饰已经汉化,但她们常飞舞翱翔于窟顶、佛的背光及龛楣处,优美的舞姿与生活中舞人的姿态有很大不同,她们的下半身,尤其是腿部,像天空中漂浮的云朵。而唐代开凿的洞窟则让这些天女们回到了人间,站在地上舞蹈,健美的舞姿更接近现实与世俗生活,佛教石窟艺术已经与当时的中国文化、审美与实际生活完美融合在一起。
唐代造像中最能代表盛唐气象的,无疑是卢舍那大佛,这是龙门石窟中形制最大、最能代表龙门石窟的佛造像,被称为“相好稀有、如月如日”。据卢舍那佛像座北端唐玄宗开元十年(722)补刻的《河洛上都龙门山之阳大卢舍那像龛记》记述,先造大佛,后修佛寺。在开窟石雕佛像时,没有采取全部开凿洞窟的方式,一佛、二弟子、二菩萨、二天王、二力士,九尊大型雕像露天依山凿石而成。
佛像落成于公元675年,由于准确的始造年份不详,考古界对工期有多种说法,3年、5年、10年至20年,难以统一。路伟考证后认为,10年是比较符合史实的估计。
奉先寺南侧,天王脚下的夜叉。
天后武则天以皇后身份于咸亨三年(672年)拿出自己的两万贯脂粉钱资助这一浩大工程,用当时的粮食价格换算,相当于现代六百多万人民币(专题),此举成为她极其信奉佛教的标示。相传,卢舍那佛就是依照武则天面貌雕凿而成。而以武则天日后称帝的政治抱负来看,龙门石窟研究院院长史家珍不认为她会有多么笃信宗教,赞助修建卢舍那大佛是为政治目标服务——为当皇帝一步步做精神上、信仰上的铺垫,但要说大佛完全按照她的相貌雕刻,那又小看了她的智慧,“应该是把她的形象糅进去了一部分”。
梵语中,卢舍那为光明普照之意。公元684年,武则天为自己取名“武曌”,意为日月万里晴空,大佛不但形似武后,连名字的含义也与武则天的名字互通。
如今,站在卢舍那大佛脚下仰望,目光恰同佛像微微俯视的双眼交会,佛像唇边的微笑似有似无,由于面相中带有女性的优美,佛像似乎更显恬静慈悲。卢舍那大佛的面部形象被誉为中国雕塑史上的典范,是神性与人性的结合,代表中国石刻艺术的最高峰,海外不少媒体称其为“东方的蒙娜丽莎”,龙门石窟研究院院长史家珍对《中国新闻周刊》感慨:“这真是委屈了卢舍那大佛,蒙娜丽莎是平面画作,大佛是立体石雕且距今已1300多年,无论技术水平还是其承载的文化、历史价值,都不是一个重量级。”
龙门石窟第二次大规模开窟造像时期约为公元636年至746年,历经四帝:唐太宗、唐高宗、武则天、唐玄宗。在龙门石窟所有洞窟中,唐代占60%,北魏洞窟约占30%,其他朝代仅占10%左右。据龙门石窟研究院统计,武则天参与和掌管国政的半个世纪内,龙门石窟内共发现造像纪年296例,占唐代纪年题记的66%。- 新闻来源于其它媒体,内容不代表本站立场!
-
原文链接
原文链接:
目前还没有人发表评论, 大家都在期待您的高见