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日期: 2025-03-07 | 来源: 史行途 | 有0人参与评论 | 字体: 小 中 大
当49岁的梅婷与"母亲"邬君梅同框时，观众集体破防。
而暴饮暴食增肥20斤的胡军，却让观众忘记他已是56岁。
同样老戏骨，同样年代剧，为何一个被群嘲"装嫩"，一个却被赞"浸入式表演"？
更有年轻演员假意扮丑，也难以接地气。
现在的电视剧，真的只能用明星光环填补剧本空洞吗？
“装嫩争议”对上“沉浸式表演”
年代剧里，角色塑造与演员的年龄、气质契合度会直接影响叙事可信度。
梅婷在《六姊妹》中饰演的大姐何家丽，从青年演到了中年，跨度之大，成为大家争议的焦点。
剧中，沈月饰演的少女何家丽倔强、灵动，青春感满满，
她与父亲何常胜因求学问题激烈对峙，摔门而出时满屏的少女叛逆感。
但梅婷接棒后，角色瞬间跳入中年主妇框架，这让人多少有些出戏。
又比如何家丽与母亲争吵时，梅婷的表演虽很细腻，手指会无意识摩挲围裙褶皱，但49岁的面容来一个24岁的角色设定，割裂感很强根本避免不了。
尤其是与仅年长9岁的饰演母亲的邬君梅同框时，反而更像姐妹。
反观胡军在《北上》中对船老大谢天成的塑造，相对来说更为成功。
卖船戏中，他佝偻着背抚摸船舷，衬衫扣子因肚腩紧绷而微微崩开，指尖颤抖着点燃最后一支烟。
烟灰落在金表上的瞬间，眼神也逐渐涌出泪光。
这种从暴发户到落魄者的渐变式演绎，让观众忽略了胡军的实际年龄，看到了时代碾压下的个体命运。
不得不说，无论是《六姊妹》还是《北上》，上一辈的演技真是没得说。
但《北上》里年轻一辈的选角却让观众吐槽不已。
首先是白鹿。
大家都知道白鹿的古装造型美得让人挪不开眼，《周生如故》里崔时宜，《宁安如梦》里的姜雪宁，又或是《临江仙》里的李青月，个个角色的妆造堪称惊艳。
她曾说，想跳出舒适圈，尝试一些现实主义的题材。
这不，就有了《北上》里的夏凤华。
许是初次接触这样的剧，能感觉出白鹿的不适从。
为了更适配角色，她戴上了牙套，剪短了头发，皮肤也抹得蜡黄，一副假小子的模样。
然而《北上》十分贴近现实，不仅得妆扮贴近，演技更得松弛自然。
但以此剧的表现来看，白鹿版的夏凤华还不够接地气。
然而，不接地气的何止是角色。
二、流水账式对上不接地气
《六姊妹》以何家六姐妹的成长史为脉络，但流水账式的叙事给人一种事件过于堆砌的既视感。
在那场何常胜车祸身亡的重头戏，本可深入探讨传统家庭父权缺失后的权力重构，但剧集仅用一场灵堂戏便匆匆带过，转而聚焦“私生子认亲”的狗血桥段。
而且在原着中，何家丽为维系家族放弃汤为民，拒绝他的深夜告白，但在剧中被简化为与张建国的“先婚后爱”套路。
反观《北上》，则是以运河为叙事经纬，将个体命运嵌入时代转型，让人能跟着各个主角在那个时代的氛围里沉浮。
在第7集，谢天成目睹运砂船被高速公路卡车取代时，青筋暴起、嘶吼到近乎失声的表演，让导演当场落泪，观众也被角色的悲怆感击中心底。
而后镜头从运河波光切换到卡车扬尘，配以船工号子与现代汽笛的声效叠化。
这种隐喻式剪辑，直接将个人事业衰亡升华到传统行业面对现代化冲击的集体阵痛，故事的纵深感扑面而来。
那个时候，有多少人的工作就如同船工号子和现代汽笛般在时代洪流中被逐渐替代了。
所以看到这样的画面时，有的观众忍不住感叹，仿佛看到了当年的自己。
但在这样氛围十足的剧里，却依旧有些很跳脱的情节。
谢望和。
欧豪身上的那股子痞性，真的让人很难不爱。
他饰演的谢望和在课上十分跳脱，真的让人很难相信这会出现在年代感厚重的剧中。
课上的他站得老高，侃侃而谈，和老师扛上了，甚至在讲台上算老师能挣多少钱。
对此，老师却一脸笑意，没有半点生气的意思。
这情节，多少有些不接气了。
本来这些都是小问题，大家都还能接受，但《六姊妹》的大结局就有点让人难以接受了。
三、家庭伦理困局对上时代精神图谱
《六姊妹》第25集里，有场年夜饭和解戏，骄纵小妹何家喜从“抢夺房产证”到突然忏悔的转变毫无铺垫，母亲刘美心偏心多年的心理动因也未被深挖。
这让人看得有些莫名其妙，甚至怀疑是后期剪得过多，才导致剧情有些生硬。
而且在原着中何家丽最终烧毁房产证、背诵《荒原》的悲壮场景，在剧中被篡改为“房产过户给弟弟”的俗套结局，因而有的原着党吐槽剧情有消解女性自主意识的成分。
再者，何家喜自小骄纵成性，即便母亲对她偏心得不能再偏了却仍是心不满足。
觊觎家中的财产，算计至亲的妹妹，病倒时很多观众并没有同情，只觉得是报应。
然而姐妹们还是出手相救了，最后强行太团圆。
此前数十集积累的母权之争、资源抢夺等矛盾似乎在短短几分钟内就烟消云散。
这种对原生家庭创伤的浪漫化处理，着实让人很跳戏。
《北上》则通过运河文明的消亡，说着传统与现代的关系。
邻居们从初期集资购船时的狂热，高喊“换大船稳赚不赔”，到后期卖船时的悲凉，形成强烈对比，反而让人很共情。
即便是谢天成与妻子因债务争吵时，背景里仍是逐渐浑浊的运河水、消失的码头工人。
这种将时代阵痛嵌入市井烟火的叙事手法，色调又完全符合当时的年代，不少观众都说：这剧对眼睛真的太好了。
在这一点上，《北上》完胜。
结语：
年代剧的创作，角色塑造与叙事方式的选择无疑是至关重要的。
《六姊妹》与《北上》两部剧，在以不同的方式展现年代剧的魅力与挑战，二者都存在演员选择上的争议。
然而任何事物都不是十全十美的，能触动人心的剧便不算是烂剧。
总体上来说，它俩都能让观众在共鸣中感受到剧作的深度与广度，值得大家一看。- 新闻来源于其它媒体，内容不代表本站立场！
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