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日期: 2025-03-22 | 来源: 中工网 | 有0人参与评论 | 字体: 小 中 大
离开花街去北京打拼的孩子们继续互相扶持，“他们在他乡也传递给彼此温暖、善良，我想观众会深深地爱上这群年轻人。”姚晓峰说，剧中没有狗血的爱情，多的是细水长流的暗恋、青梅竹马这样真挚又美好的情感。
剧外，“主创们经常围坐在小院里，边乘凉边分享零食、唠嗑，像一家人一样。”姚晓峰回忆拍摄时的场景，“剧组氛围融洽，这群年轻演员也一样有着真诚又善良的品质。”
“飞吧，妈妈。”剧中周海阔对妈妈罗之梅说。这句台词感动了许多观剧的网友。“海阔从小就听过妈妈对未来的想法，儿子也一直希望成为妈妈梦想的支持者，而非绊脚石。”观众顾辛晨说，《北上》里不乏许多生离死别的“大情感”，但是引发共鸣、同频共振的又常常是一些细致而丰富的情感体察，“一枝一叶总关情，正是这些‘小情感’，打动了我”。
大运河将年轻人托举起来，年轻人踏上北上之路，青春的远行让人羡慕。大运河也深情拥抱归来的游子，乡愁看得见，乡土回得去。很多观众同样羡慕剧里的华子、望和等能够回到家乡。“离开花街的时候，是个夏天。打动很多人的，可能是因为有着跟剧里相似的青春。对于家乡的乡愁，有的人可能回得去，有的人却再也回不去了。”姚晓峰说。
“我希望每个角色都出彩”
原着小说将背景设置在20世纪初，而电视剧则以21世纪初为起点，缩短原着中百年的时间跨度，用现代的口吻来叙事。创作过程中，又进一步扎根运河边的花街，落脚小院里的一群90后青年，更多突出邻里间守望相助的真情。
“好的改编不必忠于原着，如果原封不动地照搬小说，带给观众的感觉会是拧巴的”。《北上》原着作者徐则臣在近日举办的“大运河畔话《北上》”阅读分享活动现场首次谈论《北上》原着与电视剧的关系：“一颗素心在追剧，跟着电视剧的节奏走，我该流眼泪时也流眼泪。《北上》影视是自洽的、自足的，且经得起推敲，那改编就是成功的。”
“平铺直叙的镜头语言，快节奏叙事，观剧体验可谓‘身临其境’。”观众顾辛晨告诉记者，《北上》里有许多精彩的镜头，饱含情绪，又充分展现了人物性格的张力。如花街少年从10岁过渡到18岁的转场，水中，还是稚嫩矮小的孩童模样，再一露出水面，就变成了棱角分明、意气风发的芳华少年。
“我不会放弃对任何角色的塑造，哪怕是个小配角。我希望每个角色都出彩。”姚晓峰说，面对这样一部经典文学作品和一众实力派老戏骨，参演的青年演员会感受到一些压力，“但是他们接住了，对于深刻又细腻的情感，他们体会准确，完成度高。每次都用超出预期的进步来反馈，令我惊喜。”
谈起选角，姚晓峰回忆道，片场休息时，饰演华子的演员白鹿往往还在背台词、准备功课。“我了解过她的经历，又看到了真实生活状态的她，‘要强’的劲儿，是白鹿本人，更是华子。”还有饰演马思艺的演员李宛妲，“李宛妲一来，往那儿一坐，我就知道她是马思艺。无论外在还是气质，尤其眼神，都透着坚韧的美。”姚晓峰说，他要的就是那股韧劲。
“大水汤汤，溯流北上，青春作伴，还我故乡。电视剧将原着的蓬勃生命力融入角色塑造，更符合当下的价值取向了。”通读过小说的读者于薇说。在姚晓峰看来：“小说影视化，变的是艺术的表达形式，但原着的精神内核，以及原着作者的思想价值，都是需要重视并维持不变的。作品以诚待人，希望观众能感受到我们的心意。”
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