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日期: 2025-11-21 | 來源: BBC中文網 | 有0人參與評論 | 專欄: 范冰冰 | 字體: 小 中 大
張吉安透露，靈感來自阿婆的碎念，“小時候村裡有個寡婦，白天種田，晚上則是壹個巫師”。他強調，如同過往的電影壹樣，《地母》也是自他聽聞的個人故事，以及多年田野調查中蒐集的口述歷史，融合馬來西亞北部閩南及泰國社群的泛靈信仰。
他說，他是以壹種“人類學家”的方式拍電影。大學畢業後到澳洲念媒體研究，回國後，除了從事廣播工作之外，他是專業的民間音樂研究者，在大馬各地搜集失傳的地方音樂及民間知識。這位農村之子，近20年田野調查為基准，在這幾年將童年記憶及家鄉故事轉化為銀幕敘事，2020年的首作《南巫》即獲金馬最佳新導演，第贰作《伍月雪》直擊1969年“5·13暴動”的政治歷史，入圍九項金馬獎，電影在大馬遭若幹修剪以“限制級”上映。
王祖鵬向BBC中文解釋，來到第肆部劇情長片的張吉安，將自身家庭記憶的巫術、降頭文化，以及過去壹直關心的女性敘事，鏈結起更恢宏復雜的國族仇恨敘事。王祖鵬在電影節觀看范冰冰的演出後稱，范冰冰飾演的“解降頭”對於身體主權的排除惡靈，應是呼應馬來西亞復雜的族群交織歷史。他說，這部張吉安集大成作品拾分成功，在電影美學部分依舊維持壹貫攝影機的緩慢低角運動，是導演壹路走來不斷使用的鏡頭語言——建立了自身面對神秘主義、國族仇恨、個人記憶的影像尊重，仍舊是《地母》美學當中的可觀之處。
至於有關馬來西亞的“電檢”（censorship）挑戰，張吉安表示，身在大馬拍有關歷史的電影，他每每都要做好准備，但他也不後悔也不抱怨。他說，因為面對尺度較保守的政府機關要求刪減甚至禁片的決定，現在他游走在國內外，已調整好心態。
張吉安說他很明白自己不是活在壹個最自由或最安逸的國家，但他強調每壹個國家或地方都會有自己的問題：“馬來西亞自由嗎？它沒有最好也沒有最壞，反而在這樣的壹個地方，作品會做得更堅韌。”
“我的作品就好像在荒野攀爬的野花，在泥地開花，因此作品就會有堅韌的呈現。我從來沒有埋怨這個環境。”- 新聞來源於其它媒體，內容不代表本站立場！
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