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日期: 2026-04-20 | 來源: 東西文娛 | 有0人參與評論 | 專欄: 張藝謀超生 | 字體: 小 中 大
壹張跨越拾余年的合照，讓魏楠再次回到大眾的視野。
春節前夕，他在微博曬出與張藝謀的同框舊照與新合影，配文感歎：“好久沒更新了，偶爾需要出手剪剪片子！這倆照片相隔拾來年了，感覺我老了，藝謀導演沒變，哎。。。時光荏苒，伍味俱全。”
這位國內“電影預告片行業開創者”以與張藝謀再度合作的方式，重新回到大眾的視野裡。
1980年出生的魏楠以童星入行，六歲因與金銘參演瓊瑤劇為觀眾所知，後從台前轉向幕後工作，擔任剪輯師，導演，制片人。作為張藝謀的御用制作人，他最早因預告片聲名鵲起，被稱為中國“第壹剪刀手”，並由此成立國內第壹家專業的預告片制作公司。
右贰為魏楠
他曾憑《叁槍拍案驚奇》打造出中國首個與國際接軌的高傳播預告片，讓預告片成為國內電影營銷的壹個獨立賽道。這些年，他為30余部電影,電視劇正片，以及400余部預告片作品操刀剪輯、斬獲10余個行業獎項，成為預告片賽道當之無愧的“第壹人”。
近拾來年，魏楠轉型做導演，既見證過影視行業的高光時刻，也習慣了起起伏伏，在不斷地摸索中，完成了多部影視作品。
在做導演的同時，自2026年春節檔，魏楠悄然重啟了電影預告片業務。重新出發的，還有魏楠的新公司。
坦誠如魏楠，剪輯對他來說是舒適區，是能穩盈利的生存底氣，也是支撐他導演夢的基石。
但壹個現實是，當下的影視行業已天翻地覆，短視頻浪潮席卷行業，AI技術正在重塑影視行業邏輯。
魏楠承認AI會替代掉壹些工作，淘汰過往的技術形式甚至表現形式，他也不拒絕應用AI。
魏楠介紹，新公司以視頻營銷為核心業務，聚焦預告片制作與抖音、小紅書等全平台的短視頻營銷，針對不同受眾打造定制化營銷物料；同時也會采用AI技術賦能影視制作，以後期制作保障公司運營，為導演的創作理想鋪路。
但魏楠也對東西文娛強調，AI技術無法取代人心與閱歷。
“AI代替不了導演和剪輯”，在他眼中，這兩個職業的內核在於創作者獨有的審美認知，以及沉澱下來的人生閱歷與社會洞察。
而且，從實操的角度，預告片也不是簡單的內容cut濃縮，或者可以粗暴地納入優化成本的模塊：在快餐式同質化內容遍地、樣板化的AI視覺風格中，作為觀眾只給壹次機會的預告片，本質上需要的是再創作，反而更加考驗個體的創造力。
“預告片是高級銷售，得讓觀眾覺得正片值得看”。
這句話聽起來簡單，但其實執行起來，背後是很多思考和行為的凝練。
也就是在眼下這個AI正在沖擊行業所有人認知的時刻，以魏楠贰次創業，接手《澎湖海戰》、《這壹秒過火》等行業押寶的高投入制作的預告剪輯，重回剪輯圈為契機，魏楠和東西文娛聊了聊。話題涉及到重回剪輯圈的感受，AI對行業的沖擊，他自己的創業動機和業務方向。
《澎湖海戰》預告
”預告片第壹人“魏楠再度出山
行業的朋友說魏楠是“預告片教父”，因為他整個從業經歷幾乎就是壹部中國預告片行業的發展史。
回望前贰拾年，魏楠的履歷確實很漂亮。
從接手星爺的《美人魚》，到“妙手回春”、懸念拉滿的《富春山居圖》預告，魏楠累計剪片400多部，斬獲Golden trailer等10余個國內外獎項。此外，他也曾為電影局、國家廣電總局制作設計新版龍標以及對外宣傳片。
魏楠部分剪輯和制作作品
魏楠的產出效率也很拔尖。
在觀看影片的時候，他會在腦海中裡快速梳理出預告片框架和創意點。從業至今，創意從未被推翻，而無需刻意構思後，對他來說剩下只是執行。
他曾叁天完成張藝謀作品的預告片。他也與頂尖音樂搭檔保持穩定合作，壹人構思路徑，壹人創作配樂，回來壹聊便能開工，叁天就能出成品。
所以，當作為壹部巨制的《澎湖海戰》找到魏楠的時候，大家都不意外。但在《澎湖海戰》前，魏楠已拾年未碰預告片剪輯。彼時剛回歸剪輯業務的他，正在和張藝謀導演合作剪輯另壹支預告片。
接下《澎湖海戰》的預告片剪輯和電影MV導演的拍攝後，憑對故事的理解，魏楠快速給出了壹版全新的預告，最終得到了出品方、總制片人王海峰，導演鄭保瑞的高度認可。
魏楠覺得，他找回了剪輯帶給他的掌控感，他由衷地感到快樂。
只不過，壹時上頭的興奮勁很短暫，看現實，保持清醒顯然是有必要的。
為了了解市場的變化，魏楠和團隊集中看了市面上贰叁百個熱門影視預告。
從業者技術愈發精良，特效、剪輯手法眼花繚亂，音樂也足夠抓耳，但似乎唯獨預告片的功能性和獨特性沒什麼體現。
早年魏楠入行，理念就是，預告片不是要服務於影片導演的表達意志，而是抓住觀眾真正好奇的、期待的點。
他覺得這點到現在依然成立。“真正的預告片是要吸引觀眾看正片，不是自嗨式的技術展示，行業依然需要真正懂觀眾的預告片創作者，核心還是給觀眾提供情緒價值。”
轉型導演後的11年也讓他對創作有了更深的思索，深挖內容內核同時兼顧觀眾情緒的能力也更成熟。
在剪輯被視為愛奇藝和騰訊聯合出品的待爆劇集《這壹秒過火》的預告時，他特意加入了傳遞劇集核心的台詞。
他設定的目標很明確，為內容盡可能地抓牢普通觀眾、擴大更多觀眾。
AI應用不能替代剪輯
剪輯需要深刻的社會洞察
從童星到剪輯師，再到導演與創業者，魏楠親歷影視行業變遷，攢下了實在的經驗。
在行業趨勢判斷上，他篤定視頻營銷是未來拾年的核心方向。
“未來都是視頻的時代，視頻營銷早不是末端，而是最前端的入口”，這也是他贰次創業的核心方向。
在他眼裡，如今觀眾的注意力完全被視頻攥著，不管是電影預告片還是短視頻，均直接決定作品的傳播勢能與最終票房表現，這是他摸透市場規律後的必然選擇。
同時，他也看到了行業工種專業分工後的短板和痛點。
比如不少主流作品在價值傳遞上做足了功夫，卻在故事節奏、內容呈現上沒能充分貼合觀眾的觀賞期待。
“現在行業更強調價值導向的契合，作品在思想表達上達標是基礎，但如何兼顧觀賞性同樣重要”。
有痛點就有破局的可能，最關鍵的這種痛點，即使在AI應用被推崇的當下，也並非AI替代就能解決。
“AI早晚能取代特效，但永遠代替不了導演和剪輯。”
魏楠剪片時，常常感到，創作者的社會閱歷和對人性的洞察，是精准拿捏作品的內核和觀眾的情緒的關鍵。
“技術只是工具，導演和剪輯拼的是審美和人生閱歷。單就剪輯，可以說90%在於對社會需求的深刻理解。”魏楠強調。
除此外，極易被忽視的商業思維，即“預告片是高級銷售“這壹剪輯邏輯也很難被復刻。因為不同的內容，需要的”銷售“表達也是不壹樣的。
魏楠和團隊制作預告，必要的功課就是，會先精准定位作品的受眾群體。
“你第壹必須要了解這個電影是給誰看的，預告片要按照受眾群體去剪”。為不同受眾打造不同版的預告，讓每壹支預告都能精准擊中目標觀眾，才能真正實現“高級銷售”的價值。
贰次創業視頻營銷為抓手
但拍攝制作和後期仍然會深耕
魏楠的贰次創業，水到渠成。
壹方面，他在預告片領域的專業能力早已得到海量項目認證。即便拾年未碰預告片剪輯，再度參與《澎湖海戰》項目仍收獲業界壹致肯定，他向市場證明了，他仍是行業標杆級存在。
另壹方面，預告片剪輯的盈利效率可觀，可以為新公司帶來良性的現金流。
“把這塊拼圖拼上，可以更好地繼續往前走”。
隨著抖音、小紅書等短視頻平台成為影視內容傳播的關鍵陣地，視頻營銷的需求也在持續增長。
魏楠新公司的業務核心圍繞視頻營銷展開，涵蓋預告片制作與全平台短視頻營銷， 並針對不同平台、不同受眾打造定制化物料。
以《澎湖海戰》為例，會為《澎湖海戰》制作國際版、戰爭場面版等不同版本的預告，也會提供策劃創意支持和持續的傳播內容，比如數量可觀的20秒、30秒的短視頻素材等，讓視頻營銷實現“吸引觀眾、帶動轉化”。
除了視頻營銷，依托多年在電影、電視劇領域積累的拍攝經驗，拍攝制作將成為新公司堅守的核心業務，這其實也是魏楠始終不願放棄的導演理想所在。
為了貼合市場、積累數據，他主動適配當下市場的商業邏輯和觀眾情緒，積極承接商業項目。
魏楠說自己“無法敷衍地做事。”所以，在拍攝制作中，他的原則是“保證作品質感、嚴控制作成本、堅守職業操守”。
後期制作也在新公司的業務布局中保持了穩定的比例。雖然當下影視後期制作行情不算好，但魏楠直言這項業務能為公司提供穩定的現金流，也能為核心業務，以及像AI影視這樣的創新業務的開展兜底，無需為日常運營操心。
“核心還是我自己的導演理想，但創業需要務實，也需要負責任。”在聊天最後，問起魏楠的理想。
魏楠笑著說自己影視理想很簡單，“我這輩子再拍壹部戲就行，死了以後有人看，上面有我的名字，就沒白活”，也是這份執念支撐著他熬過11年導演生涯的跌宕起伏。
“我不會放下的。等時機成熟吧。”
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