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日期: 2026-04-23 | 來源: 娛圈觀察員 | 有0人參與評論 | 字體: 小 中 大
「過去不屬於我。」——當劇中人說出這句話時，弗蘭克·麥吉尼斯（Frank McGuinness）的新作已經在挑戰我們對"講述創傷"的固有期待。
正方：語言即暴力本身
這出記憶劇的核心設計足夠鋒利。無名敘述者（瑞安·唐納森飾）的1970年代北愛爾蘭童年，被故意切成碎片——時而模糊帶笑，時而尖銳如刀。
麥吉尼斯讓語言本身成為施暴現場。機構暴力與宗派偏見不是背景，是敘述的語法。當敘述者說過去"不屬於"自己，他同時在質疑：被暴力塑造的記憶，能否被真正"擁有"？
反方：過度形式化稀釋了重量
但風險同樣明顯。"扭曲而滑溜"的語言若操作失當，可能讓歷史創傷變成美學游戲。1970年代的北愛爾蘭有具體死者、具體傷口，過度聚焦敘述的不可靠性，是否恰恰回避了指認加害者的責任？
記憶劇的悖論在於：你越是強調"無法講述"，觀眾越需要判斷——這是誠實的局限，還是精巧的逃避？
判斷：產品視角下的精准切口
從需求端看，這出戲踩中了當代觀眾的隱性痛點：我們厭倦了工整的創傷敘事，卻還沒找到替代方案。麥吉尼斯提供的不是答案，是工具——壹種讓不適本身成為結構的方法。
阿比劇院（Abbey Theatre）選擇此作，也印證了壹個趨勢：嚴肅劇場正在從"傳遞信息"轉向"制造認知摩擦"。
最終數據：麥吉尼斯88歲，仍在重寫愛爾蘭戲劇的語法。這部新作的價值，或許在於它拒絕被歸類——不是歷史劇，不是自傳，而是壹次關於"不可講述之物"的持續實驗。- 新聞來源於其它媒體，內容不代表本站立場！
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