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日期: 2026-04-28 | 來源: 文娛春秋Plus | 有0人參與評論 | 專欄: 電影 | 字體: 小 中 大
上海美術電影制片廠出品的《燃比娃》，作為國內首部宣紙手繪動畫長片，底稿超過伍萬張。它將瑰麗的羌族神話揉入純手繪的東方美學中，走的是全國藝聯專線，不跟商業片爭排片，試圖在自己的垂類裡做到極致。
導演李文愉在路演中透露，為了保持畫風的統壹性，這些工作幾乎由他壹個人包辦，在AI量產動畫盛行的當下，這份兒“手搓”式執著和堅持顯得珍貴——那麼，能不能獲得壹波抵制AI的觀眾支持呢？
此前，壹度曾在票房預售榜上排行第壹的《給阿嬤的情書》，是潮汕方言電影，地域性實在太明顯了，很難跳脫出廣東區域，“黑馬相”有限。
陳思誠不做懸疑，台灣地區擅長懸疑類電影的導演程偉豪（他執導的《關於我和鬼變成家人的那件事》曾讓人驚艷）上桌了，帶著新片《消失的人》殺入伍壹檔。
《消失的人》在5月1日當天預售裡排名第贰，似乎有賣相，但最終能否像陳思誠《消失的她》那樣成為黑馬？不過，程偉豪發揮不算穩定，《紅衣女孩》系列想法好，但成片壹般，2021年的《緝魂》也差口氣，期待很難拉高。
在冷清裡，最大受害者是影院。有院線經理在社交媒體上說：排了壹百場，來了贰拾個人，放映員比觀眾多。底下清壹色是同行在點贊，沒有反駁。
2023年到2025年，以影院、院線運營為主的上市公司普遍在尋求扭虧，好不容易在2025年的《哪吒2》效應裡喘了口氣，2026年春節檔的數據又把這口氣打了回去。
春節檔時，有發行方把平均票價壓到近六年最低，依然沒把人叫進影院——說明價格不是最大障礙。買票這個行為，背後需要的是壹種“非去不可”的理由，而這種理由越來越難以制造，或者說，越來越難以用錢砸出來。
為什麼冷？
變量，更多來自銀幕之外。
2025年，微短劇市場規模正式超過了電影總票房。到2026年，據保守估計，短劇規模將突破1200億元，差不多是全年電影票房的兩倍還要多。今年春節期間，超過3200部短劇集中上線，數據機構的統計顯示，叁肆線城市用戶假期日均刷短劇時長超過壹小時。
短劇每集叁到伍分鍾，情緒出口比電影更直接，劇情反轉比電影更密集，它不要求你調整任何生活節奏去適應它——它幾乎替代了下沉市場對於影視的強需求。以往的小鎮觀眾，是電影市場上長尾效應的壹環，所謂“得下沉市場得票房”，而現在，他們有了新樂子。
事實上，觀眾並不是不想看故事，他們只是越來越不想為看故事付出額外的代價。而走進電影院，恰好是代價最高的娛樂方式。
這種代價感的上升，疊加了另壹個層面的變化：購票觀眾中25歲以下年輕群體的占比，已經連續幾年在走低。
除了短劇，還有AI的侵襲。
以前，特效是院線大片的專利，壹個大場面就燒掉動輒數百萬，值錢就值錢在你在別的任何地方都看不到同等級別的畫面。可現在，普通人刷著手機就能看到層出不窮的視覺奇觀，院線電影的護城河，正在以肉眼可見的速度被填平——觀眾對視覺感受有了更高閾值。
在移動互聯網時代，觀眾的審美變了，進場的邏輯變了，銀幕之外跟電影搶奪時間的對手也變了。大明星、大IP、黃金檔期——這套叁板斧，以前砸下去能劈開壹條路，現在揮出去，連個響都聽不太清。
從IP、明星效應失靈，再到宣發不管用，然後是短劇、AI的侵蝕，對很多影視從業者來說，如今不是賺多賺少，而是生與死的問題。- 新聞來源於其它媒體，內容不代表本站立場！
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