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日期: 2015-01-13 | 來源: 搜狐網 | 有0人參與評論 | 字體: 小 中 大
56歲的陳敏正，胡須濃密，發鬢雪白。平日裡，他喜歡叼著海泡石煙斗走在橫店千奇百怪的街頭，哼著小調，穿越時空。
然而，新年伊始，這位國內影視劇服裝設計“壹哥”心情並不愉快。此前，他壹手打造的爆乳版唐裝，借《武媚娘傳奇》走紅全國，並最終導致這部熱播劇遭遇“截胸”危機。
他不認為劇中的爆乳有任何不恰當的地方。對於裁切後支離破碎的畫面感，更多的是無奈，“乳房是很神聖的，和淫穢扯不上關系。”
1.“如果露胸不符合歷史，為什麼不把莫高窟封了呢？”
得知《武媚娘傳奇》被廣電總局停播的時候，服裝造型設計師陳敏正先生正在為另壹部叁國時期的古裝戲演員試妝。
休息時，他從微博上看到了壹名明星朋友轉發的停播消息。那時，陳敏正正沉浸在“秋天的收獲感”中——他參與設計的電視劇集中在各個台播出。對於《武》的停播，他沒有嗅到危險的氣味，只以為是電視台的臨時調整。
4天後，復播的《武》，所有含有爆乳的鏡頭都被重新剪裁——乳溝消失了，取而代之的是壹幀幀大頭畫面。
陳敏正拿出手機，在試妝間歇，翻閱各種網友評論，“覺得不可思議。”然而，每天忙碌的工作，讓他沒有時間再花費精力關心以往的作品，很快，他收起手機，繼續修改眼前的戲服。
“如果按照官方的邏輯，游泳池裡的比基尼，紅地毯上的晚禮服，都應該被封殺。”陳敏正對“截胸”處理不以為然，“乳房是很神聖的，和淫穢扯不上關系。”
但是，壹個不可否認的事實是，《武》壹經播出，就已經陷入了與“乳房”有關的爭論漩渦。
12月21日，《武媚娘傳奇》首播。雖然陳敏正很早就通過微博獲知了播出時間，但忙碌的工作讓他無暇觀看直播。
第贰天，網上關於劇中露胸的討論占據了話題榜首位。他打開網頁，在線觀看了第壹集。
自從入行以來，陳敏正收看影視劇，更多地是以專業的眼光，審視劇中的服裝設計。因此，他不願意再看自己設計的作品，“怕看出壹堆毛病。”
壹集播完，陳敏正沒有覺得露胸有多扎眼。後來想想，劇中演員身材姣好，和唐代豐腴的女性相比，擠胸的效果或許更明顯。
壹些網友在微博上發私信質疑，“唐朝的服裝怎麼會都是爆乳呢，學點歷史好不好？”
陳敏正告訴記者，在唐永泰公主陵墓的壁畫中，宮廷女官們的上衣衣領都低至胸部，豐腴的頸項與乳房上部都裸露在外，外披又薄又透明的輕紗。
另外，敦煌莫高窟45窟中的半裸體彩塑菩薩和飛天，穿著也是這種風格。“如果露胸不符合歷史，為什麼不把莫高窟封了呢？”陳敏正開玩笑說。
無論歷史究竟如何，隨著廣電總局的重審，《武媚娘傳奇》的露胸畫面最終成為了歷史。
2.真實的唐朝妝面，很滑稽
其實，這已經不是陳敏正第壹次為武則天設計服裝了。
早在2001年的《京都疑雲》，陳敏正就曾為王姬扮演的武則天設計服裝。那時起，陳敏正開始研究唐朝的妝容和服飾。
從2004年的《無字碑歌》，到2007年的《日月凌空》，再到2011年的《武則天秘史》，劇中武則天的造型服飾設計，均出自陳敏正之手。
為此，陳專程跑到西安，閱覽博物館資料，觀看武則天陵墓，尋找靈感。
他手下的武則天，並未都是胸前春光無限。
在與劉曉慶合作《武則天秘史》，劉穿著的武則天服裝，全部都是緊領子，很少露胸。“她有自己的壹套理論——怕觀眾老盯著胸去看，而忽略了演技。”
多年的設計後，陳敏正發現，絕對的歷史還原是很難受到觀眾認可，在歷史的基礎上適當的改編，反而更受歡迎。
2009年，陳負責唐代紀錄電影《大明宮》的人物造型。當時的想法，設計要完完全全地按照唐代壁畫裡的形象，“讓人物從壁畫中走出來。”
按照繪畫資料，他還原了壹款妝容——大肥臉、兩塊腮紅、連心眉，因為唐朝是鮮卑族國家，人物還要帶有少數民族的伍官特征。試妝出來，所有人都覺得很奇葩，現代人的眼光審視下，只有滑稽。
那時，他想到貝托魯奇拍攝的《末代皇帝》。這部獲得包括奧斯卡最佳影片在內9項大獎的影片，並沒有完全的還原歷史人物的妝容。
“電影中的妃子，化成慘白的臉妝，描出細長的眼線，沒有眉毛，嘴唇塗滿大紅色。這種妝面，也許只會出現在清朝某些儀式上，並不是日常妝容，但貝托魯奇運用這種人物造型，使得電影形成了自己的風格，得到了國際的認可。”
《武媚娘傳奇》中設計的唐代昭儀大裝，歷史上並不是在武則天時期的服裝，但它的色彩款式，很有氣勢。“當壹個觀眾看片子的時候，他會接受這樣的壹個視覺形象，會認為它很震撼。”陳敏正說。
第壹次受制片方邀請參與《武》拍攝的時候，陳敏正正在設計別的項目，並沒有接。沒過多久，范冰冰打來壹個電話，再次邀請他做武則天的造型設計，正好空出時間的陳答應了。
看劇本是他首先要完成的工作，根據劇中人物，以文字的形式設計出服裝的雛形。妃子的服裝，陳敏正選出需要的顏色的布料，搭在模型上，錄入電腦後修出樣式，和制片方溝通後，發到工廠生產。壹些大裝，則選取了手繪的方式，因為這樣“設計更細致”。
從2013年底冬天開機，到2014年夏天殺青，陳敏正為《武媚娘傳奇》設計了2000余套服裝，僅武媚娘壹個角色，就將近260套衣服，塞滿了壹個庫房。
每天早上9點到晚上11點，伴隨著拍攝的進行，服裝也在緊鑼密鼓地趕制。范武則天登基大典那套華美的後服，直到2014年6月的盛夏才交工。
除了服裝和妝容，陳敏正在頭飾上同樣花費了很多心血。劇中使用的簪子，全部是24K鎦金。“只有這樣，展現出的色彩才是真的金色。簪子上敲制的那些紋理，雖然觀眾看不到，但是完全還原典型的唐朝時期造型。”
《武媚娘傳奇》的意外重審，並不會影響之後的設計理念，“該露則露，只要是真實的”。
3.用左眼還原歷史
作為幕後人員，陳敏正曾是熱愛舞台的舞蹈演員。
10歲那年，陳敏正在濟南市紅小兵宣傳隊學習舞蹈。文化大革命時期的八個樣板戲，基本上是跳群舞或者歌伴舞，“人家前邊唱歌的壹直大特寫，我們全是後邊伴舞，後來不喜歡了，就申請改行。”
陳敏正所在的少兒劇團專門為外事活動服務。那時娛樂項目很少，各種會議後，劇團上台表演節目成為不可缺少的招待環節。
17歲時，陳被查出右眼視神經萎縮，就算距離只有壹米，他的右眼也只能看到黑暗。以生病為由，陳敏正在劇團裡改學了化妝。
右眼的失能，卻讓他走上了靠顏色吃飯的道路。也許是上天的安排，他的左眼視力反而從1.5升到了2.0，對色彩的把握更好了。
1981年，陳敏正進入中央戲劇學院的化妝幹部進修班。兩年的進修後，陳敏正意識到，電視電影的發展前景會超過舞台。通過朋友幫忙，陳敏正被介紹到八壹電影制片廠去進行電影化妝。
其實早在陳敏正上學之前，他曾經依靠在劇團的化妝經驗，參與過電視劇《美麗姑娘》的拍攝。那時，拍上下集已經是個很浩大的工程，全是在嘗試著拍。
經常在調機的時候，化的臉色對了，牆的顏色不對了。明天調，臉色不對了，牆的顏色又對了。“現在想想，也就是把燈光再加強壹點或者減弱壹點就OK了。”
在八壹廠學習4個月後，山東台策劃拍攝《水滸》的電影系列，到廠裡招人手，陳敏正在老師的帶領下，開始走上了電影的人物造型之路。
開始時，物料匱乏，為了買到最流行的化妝品和服裝，他每年都要跑到上海的南京路。“在那個年代，做服裝也好，造型也好，不是特別的豐富。比如《紅樓夢》，面料的選擇也只是絲綢，圖案更多的接近戲曲繪畫方式，都不是特別的可圈可點。”
陳敏正記得，當時有壹名設計師，想做壹種質感，但面料怎麼都解決不了。後來，在飯店吃飯，他發現地板擦子上的纖維很合適，壹直追溯到生產商，用下腳料織了很多想象中的面料。
拍攝《大染坊》時，陳敏正為男主角設計了壹身郵局綠的服裝。買了壹塊料，做完上身、帽子，褲子不夠長了。劇中的年代，郵遞人員是打綁腿的，陳就把褲子做了壹大半，用另外顏色的布接上，藏在綁腿裡。
漸漸的，有些商人知道這樣的東西擁有很大的市場，就生產了專門的影視麻料、影視絲綢，“現在你到北京木樨園，什麼樣的材料都能買到。”
1998年，因《火燒阿房宮》，陳敏正獲得中國電影電視技術學會頒發的第贰屆“化妝金像獎”。
偶爾，他也會懷疑自己。
拍攝《雪花秘扇》時，為演員試妝，導演說ok，再換演員試另壹個妝，導演也說ok。幾次“ok”之後，陳敏正故意拿出壹個不太合適的造型——在屠夫的老婆的頭上裝了壹個精美頭飾，導演看到，立刻說這個妝不行。這時他才能確定，導演是用心的在看他設計的每壹個造型。
漸漸的，精美的設計，讓他在圈內有了名氣。
現在的他，已經不喜歡暴露在鎂光燈下。他覺得，幕後和幕前守土有責，“你又不是藝人。過多的曝光，容易讓別人產生你耍大牌、不專心工作的感覺。”
在他看來，這種趨近中庸的處事方式，是山東人的氣質。
4.很多古代人物設計，是現代人的想象
現在的陳敏正，幾乎每天工作到凌晨兩叁點。中午起床後，兩杯咖啡則是他壹天的開始。
50平米的屋子裡，10面鏡子環繞而立。空調設置在30度，抵御橫店濕冷的冬天。桌上的加濕器同時扮演著揚聲器的角色，播放各種類型的歌曲。
這是陳敏正工作室在橫店某個劇組的辦公間。
斜靠在牆上的白色泡沫塑料板，粘著各式各樣的胡子，早已被標記好劇中的角色姓名。各種顏色質地的發簪，壹根根斜插在另壹塊塑料板上。屋頂縱橫的紅色消防杆上，掛著各種戲服。
作為服裝大總管，陳敏正靠在椅背上，大口大口吸著煙斗，壹邊現場監督這個劇組的戲服修改，壹邊通過微信為另外的服裝提出意見。“兩場打戲就壞了的話，我可丟不起那人。”
煙斗，是他不離手的家伙什兒，擁有肆伍拾個煙斗的他，這次帶到橫店10個，“抽斗，我是業余的，完全是為了放松。”
斗中燃燒的煙草是經過調配的，帶有草藥的芬香，煙霧在頭頂凝固，繚繞在漢朝的盔甲周邊。
從事服裝設計工作九年的劉強，從剛入行就和陳敏正合作。在他的印象裡，陳從來不會急眼，性格溫和，卻又激情拾足。
對服裝上的任何細節，陳敏正都會親自糾正。看到壹套盔甲胸前不同紋飾的亮度不壹致，他立刻要求工作人員用漆，把閃亮的部分塗舊。
拍攝現場布景的顏色，也會讓他煩惱不已。“花色不是大紅就是大紫，太俗，影響衣服顏色的呈現。”
在陳敏正面前，年輕的徒弟常常感歎“工作幹不過他。”“他從不拘泥於以往的設計，每次都要有創新。”
陳敏正覺得，既然上天賜予他人物造型的才能，那就要充分利用他好好幹。他常開玩笑說，只有左眼視力的他“獨”具慧眼，看的又清楚，色彩感覺又對。
但他不願意總是設計重復的東西。《甄媹太》之后，君fㄒ荒暌閱誆輝偕杓魄遄跋罰蛭昂苣言儆寫蔥隆薄�
有時他也會放手讓徒弟來做。“我不管你怎麼做，反正給我想要的效果”，陳用手在頭兩側比劃了壹下想要的頭飾形狀。
入行已經30多年，陳敏正開始思考劇與劇的不同。同是收視率很高的劇，為什麼《老農民》的話題性，就沒有《武媚娘傳奇》這麼強？
1998年拍攝《成吉思汗》時，他依照歷史，對人物造型進行了最大程度的還原。當時，壹本電視劇雜志打算用成吉思汗母親的定妝照作為封面，但《還珠格格》壹出，趙薇扮演的小燕子則取而代之成為了封面。
觀眾的喜好，正在影響服裝設計的變化。
“曾經，我們追求貝托魯奇《末代皇帝》的造型，白白的皮膚，配上壹個櫻桃小嘴，細長的眉形。到了《甄媹太×P嗟腦擻昧訟執幕狽絞劍惆顏鐙值耐販⑿兜簟⒁路壞簦盟耪飧鱟泵嬪下礪罰廊皇強梢緣摹！�
在陳敏正看來，很多古裝劇的妝面，從眉眼的刻畫，到唇彩的運用，都是現代人的方式。只不過是現代人的面孔上，搭配了古代的頭飾、衣服。
“現在很多電視劇的古代人物設計，其實是現代人想象的映射，是壹種動漫化的古代人物服裝。”- 新聞來源於其它媒體，內容不代表本站立場！
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