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日期: 2017-06-19 | 來源: 新編音樂辭典 | 有0人參與評論 | 字體: 小 中 大
拾贰首歌曲、壹張專輯、用名字命名，趙照把該做的事情做完了，他的第叁張專輯也完成了，接下來的事情就要交給聽客了。如你，如我。
和現在的許多專輯不壹樣，《趙照》這張專輯聽起來如此的沒有機心，它似乎並不追求壹個明確的目的性，比如商業上的要求，比如藝術上那種高度的追求。我們常聽現在的很多孩子，在舞台上、在節目中，對著觀眾和歌迷說“玩音樂”壹詞，我們也慢慢習慣了原來音樂是玩出來的。但實際上在操作的過程中，想要達到玩音樂的境界，是很難很難的。尤其是當你為自己的專輯，預設壹個目標時，那麼基本可以確定你終將被音樂玩了。
所以，也正是因為趙照對於自己的這張同名專輯，沒有什麼“遠大目標”，所以在聆聽層面，反而能夠讓我們感知到更多玩的意味。這個玩，不僅僅是操作音樂的動詞，更代表著隨性、自由、舒展、從容、自然這樣的形容詞。即使趙照在編曲層面的“打補丁”，讓身在其中的他，未必能夠享受到全然的自由，但至少從聆聽者的角度來講，這種專輯是足夠自由和隨興的。畢竟有時候，音樂人和聽者作為當事人與非當事人的兩方，多少還是會對作品有不同的感官認知。
掐指壹算，《趙照》離上壹張專輯《糙》，竟然已經整整相隔了伍年。這伍年來，對於趙照來講，有著不少生活境遇的變化。《當你老了》火了，趙照也算有知名度了，金子終於閃光了，酒香也給更多人知道了。在這種狀況下，當年創作和錄制《糙》過程中，那種閉門造車的可能性，顯然是沒有了。
這種境遇的變化，完整的體現在了專輯的整體結構上，如果說之前的《大經廠》和《糙》，像是長篇小說的話，那麼這張專輯專輯無疑像是短篇小說集。它們看起來零碎又各自獨立成章，但因為不同作品在情緒上表現的徹底，反倒更像是對趙照過往創作的壹次回顧和梳理。
就如同專輯紅黑雙色的封面那樣，《趙照》在音樂上也有著紅與黑贰元的對立，紅的代表激情、力量，從音樂上也是搖滾的部分；而黑色則代表壓抑、悲傷，並用民謠的方式表達。這也回到了壹個藝術家的創作根源：矛盾。也可以說，自我糾結的矛盾，是壹切創作的源頭，比起多元時代的混沌來講，這種矛盾的贰元切換，實際上更讓人覺得簡潔明快、幹脆利落。
相比趙照的兩張專輯，《趙照》在音樂上無疑要重了不少，編曲上不僅趨於民謠搖滾的方向，而且在像《過期荷爾蒙》和《請你輕壹點折磨我》這樣的作品裡，甚至還玩起了布魯斯搖滾。但曲風對於這張專輯來講，有時候反而是最可以忽略的東西。從趙照的表達來講，這種民謠加搖滾，頹廢加剛烈的表達方式，幾乎是他音樂血液裡無須修飾的本色。線條雖然粗獷，但枝丫卻顯得野性卻又茂盛。
《過期荷爾蒙》無疑是專輯裡最招搖的壹首，標准的布魯斯Riff，無須強調概念與創意，卻同樣酣暢淋漓。而且這種玩世不恭的情緒，對於歌迷來講也是久違了。現在的歌曲吧，都太正經、嚴肅，而且過於追求技術化，像這種混不吝的舒展作品反而越來越少了。這首歌曲，也讓我想起當年鄭鈞的《赤裸裸》，或者常寬的《玩世不恭》，倒不是在回憶中國搖滾的崢嶸歲月，只是覺得玩音樂的人，還是應該保留這種痞而混的荷爾蒙。而這種荷爾蒙對於趙照來講，也是找回創作激情，展望未來人生很好的過橋，挺好！
至於《請你輕壹點折磨我》這樣的作品，與其說是對布魯斯音樂的致敬，倒不如說它和《沒頭沒腦》這樣的歌曲壹樣，又回到了民謠的源頭。當民謠已經被詩和遠方、床和姑娘捆綁，趙照則用《請你輕壹點折磨我》這樣的小折磨，《沒頭沒腦》這樣的小無常，以及相似的小歎息，將生命中俗卻平實的細節，演繹出活卻自然的精彩，比起有些精心的設計、精妙的詩意來講，更像是貼心的小棉襖。
這種非設計感，也體現在專輯作品的旋律和填詞上。無論是《夏日的最後壹天》還是《大橋邊》，作品的旋律不僅是壹氣呵成的，而且明顯有壹個情緒的遞進，像是遵循著最基本的創作原理，也接近壹個音樂人最原始粗放的表達。而在作品裡不斷循環“噢大橋邊”（《大橋邊》）、“這就是真相”（《夏日的最後壹天》）、“壹定壹定壹定”（《壹定》），初聽起來像是詞窮，但這種反復的唱詞，在恰當的時候，反而能形成壹種層層遞進的效果。字數雖少卻又無窮無盡。
趙照形容自己在專輯制作的過程中，是為音樂打補丁，在我看來，趙照的補丁技術，壹直是國內民謠界最強的，也正是因為如此，他才能經常出現在像蔣明、趙雷等人的專輯或作品裡。趙照的編曲手法，很明顯是自學成材，所以也就沒有學院化的那種刻板，他無須將壹種元素運用到經典拾足，點到為止的把握，反而讓這些補丁顯得充滿想象力和創造力。
《壹匹白馬》裡的叁拍，既像華爾滋卻又充滿了煙火味，最終形成了命運的交響；《壹定》裡的電子鼓點，在趙照手裡也不再是起來嗨的殺器，更像是沉重有力的心跳聲，最終在音牆的混合下，形成壹種迷幻又充滿實驗氣息的氛圍空間。《沒頭沒腦》裡多重的打擊音效，既增加了作品的層次感，也讓無常的命運聽起來更無常。
雖然也有後期的壹些補丁，但《趙照》整體就是壹張粗獷、隨性的作品集合。這中間既可以聽到民謠或者民謠搖滾根源性的東西，其實也可以從中追溯到趙照創作的根源。從壹個音樂人的發展軌跡來看，《趙照》更像是趙照音樂生涯中，近似緩沖帶的階段，是對自己創作的梳理，也是對本色的釋放。
至於未來的趙照會怎麼玩，這樣的問題似乎有點過於深謀遠慮了。
文/愛地人- 新聞來源於其它媒體，內容不代表本站立場！
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