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_NEWSDATE: 2026-06-23 | News by: 澎湃新闻 | 有0人参与评论 | _FONTSIZE: _FONT_SMALL _FONT_MEDIUM _FONT_LARGE
6月22日下午，2026上海电视节白玉兰电视剧评委会主席大师班于上海展览中心举办，本届评委会主席、《觉醒年代》《八千里路云和月》导演张永新现场分享创作思考。
“天下好戏，唯真不破” 是张永新反复提及的核心创作信条。各类行业论坛、本届电视节开幕致辞中，他也多次重申这一观点，这是贯穿他所有历史、年代题材创作的底层逻辑。本次大师班，他对该创作信条展开完整论述，清晰划分剧集创作三层真实标准，结合《觉醒年代》《八千里路云和月》实拍细节拆解考据逻辑，回应观众对历史剧虚构尺度的质疑。
大师班现场，李星文对话张永新
对话开篇，主持人李星文抛出大众长久以来的争议：不少观众对历史题材格外严苛，只要剧中历史人物存在艺术化虚构，便认定作品失真，该如何拿捏生活真实与艺术真实的边界？
张永新就此系统阐释创作中 “真” 的三层内核，三者不分主次、融为一体，共同构成历史剧的创作骨架。
“第一层，是创作者发自内心的真诚。这份真诚藏不住，不用复杂考据，观众看一个镜头、一场对手戏就能直观感受。” 张永新坦言，倘若主创抱着流水线、敷衍的心态创作，即便服化道极尽精致，故事依旧会透出虚假。反之创作者沉下心打磨细节，哪怕细微之处，观众也能感知到创作的诚意。
第二层，是看得见、摸得着的表象真实，这也是业内称他为“细节控”“逻辑控”的根源。以《八千里路云和月》为例，剧组专门配备民俗、历史双顾问，考据细化到1937年上海法租界不同街巷塔库菜、肥皂售价，以及每日浮动的法币购买力。女主角丁玉娇的化妆柜，所有格子都摆放经过考证的同期粉饼、簪子、牙粉，哪怕镜头未必会拍到柜门内部，道具组也要完整复原全套物件。
李星文现场补充，陈道明拍戏向来极度看重场景氛围感，进组第一件事便是完整熟悉布景，只有环境细节足够真实，演员才能获得角色安全感。张永新对此深表认同，他表示，这些经过严谨考据的器物、物价、空间，本质是为演员搭建完整“规定情境的准确性”，让演员身处片场时自然拥有角色的生活体感，表演才能拥有落地支点。
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